Odkopany scenariusz Dune Ridleya Scotta ujawnia śmiałą wizję

„Stworzenie kiepskiego filmu Dune byłoby aż nazbyt proste…” –Ridley Scott, South Bend Tribune, 1979

W tym tygodniu mija 40 lat od premiery Dune Davida Lyncha, 40-milionowego flopu z 1984 roku, który od tego czasu zebrał oddany kultowy fandom, odrębny od niedawnej dwuczęściowej adaptacji powieści Franka Herberta w reżyserii Denisa Villeneuve’a. W maju 1981 roku, po tym jak Ridley Scott, znany z Blade Runner i Gladiatora, opuścił projekt, ekscentryczny Lynch został mianowany reżyserem przez producenta Dino De Laurentiisa.

Do niedawna niewiele szczegółów ujrzało światło dzienne na temat wizji Scotta, rozwijanej przez siedem miesięcy dla De Laurentiisa. Teraz, dzięki T.D. Nguyenowi, ujawniono 133-stronicowy szkic z października 1980 roku autorstwa Rudy’ego Wurlitzera (Two-Lane Blacktop, Walker), odnaleziony w archiwach Colemana Lucka w Wheaton College.

Po sukcesie Aliena z 1979 roku Scott dołączył do projektu, w którym Herbert napisał rozległy, zbyt wierny i niekinematograficzny dwuczęściowy scenariusz, jak podają Wired i Inverse. Scott wybrał kilka scen, ale zlecił Wurlitzerowi całkowitą przeróbkę w Londynie, gdy rozpoczęła się preprodukcja w Pinewood Studios, wyraźnie planując dwuczęściową sagę, podobnie jak wersje Herberta i Villeneuve’a.

„Adaptacja Dune była jednym z moich najtrudniejszych wyzwań” – powiedział Wurlitzer magazynowi Prevue w 1984 roku. „Stworzenie działającego zarysu zajęło więcej czasu niż napisanie scenariusza. Pozostaliśmy wierni esencji książki, ale nadaliśmy jej odrębny charakter”.

„Stworzyliśmy cholernie dobry scenariusz” – powiedział Scott magazynowi Total Film w 2021 roku.

Dune Scotta upadło z kilku powodów: śmierci jego brata Franka, niechęci do kręcenia w Meksyku, na co nalegał De Laurentiis, budżetu przekraczającego 50 milionów dolarów oraz kuszącego projektu Blade Runner od Filmways. Thom Mount, dyrektor Universal Pictures, cytowany w A Masterpiece in Disarray – David Lynch's Dune, zauważył: „Scenariusz Rudy’ego nie wzbudził powszechnego entuzjazmu”.

Czy wersja Wurlitzera była zbyt nieporęczna dla epickiej opowieści Herberta, czy zbyt ponura, brutalna lub polityczna jak na blockbuster studyjny? Nasza dogłębna analiza scenariusza oferuje fachowe spostrzeżenia, aby czytelnicy mogli sami ocenić.

Rudy Wurlitzer, obecnie 87-letni, został skontaktowany, ale nie mógł skomentować. Ridley Scott również odmówił komentarza.

Bardziej zaciekły Paul Atryda

Szkic z października 1980 roku otwiera się żywiołową sekwencją snu z palącymi pustyniami, białym pyłem przekształcającym się w „apokaliptyczne armie pustoszące kosmos”, zapowiadając „straszliwe przeznaczenie” Paula. Charakterystyczna wizualna głębia Scotta – widoczna w linijkach takich jak „ptaki i owady wirują w szaleńczym ruchu” – pulsuje przez scenariusz, ukazując jego niezrównane artyzmy.

Scott powiedział Total Film: „Na wczesnym etapie blisko współpracowałem z pisarzem, kształtując estetykę filmu w miarę pisania”.

Ta wizja, kulminująca w pustyni pogrążającej się w cieniu, rozgrywa się w snach Paula Atrydy, który budzi się, gdy deszcz biczuje okna Zamku Caladan. W przeciwieństwie do portretu Timothéego Chalameta, ten Paul jest 7-letnim chłopcem z długimi blond włosami, przechodzącym test „pudełka” Matki Wielebnej. Jego recytacja Litanii Przeciw Strachowi, przeplatana z Jessicą, ujawnia ich psychiczną więź, z wizualizacjami płonącej dłoni i łuszczącej się skóry – iluzorycznej, ale żywej.

Po zdaniu próby młody Paul używa Głosu, by zabrać miecz strażnikowi, a następnie prawie zabija śpiącego Duncana Idaho, testując czujność wojownika, emanując „dziką niewinnością”.

„Paul Wurlitzera jest uderzająco proaktywny” – mówi Stephen Scarlata, producent Jodorowsky's Dune. „On dowodzi sytuacjami. Przeskok w czasie z 7 do 21 lat pokazuje jego intensywny trening, przewyższający Duncana. Wolę wrażliwego Paula Lyncha, którego niepewność zwiększa napięcie, zwłaszcza podczas ucieczki jego i Jessiki”.

W wieku 21 lat Paul jest mistrzem miecza, „uderzającym, charyzmatycznym, szlachetnym”. Duncan, teraz z białymi włosami i brodą, odzwierciedla dowcip Jasona Momoa.

DUNCAN
Rola nauczyciela polega na tym, by pewnego dnia
zostać przewyższonym przez ucznia.
(uśmiechając się)
Ale nie odpuszczaj. To tylko jeden
kamień milowy. Czekają śmiertelniejsze wyzwania.
Na razie upijmy się na umór.

Upadły Imperator

Scena przenosi się do ogrodu skalnego, gdzie Jessica przechodzi przez most. Scenarzysta Ian Fried, znany z Spectral Legendary, podkreśla kluczowy zwrot: „Jessica patrzy na ogrodnika grabiącego białe kamyki, potem pada deszcz, a ogrodnik pada, ogłaszając: ‘Imperator nie żyje’. To mrożące krew w żyłach, ale nie ma tego w książce. Dodawanie nowych elementów do gęstej narracji Dune mogłoby nie zachwycić fanów”.

Scenariusz przenosi się do „Wewnętrznego Królestwa Imperatora” – nie Kaitain – osadzonego w „Śnieżnych Szczytach otaczających Mandalę, z trzema zagnieżdżonymi kwadratowymi murami i migoczącym Złotym Światłem w rdzeniu”. Dwadzieścia Cztery Wielkie Rody opłakują Imperatora, którego dusza jest przekazywana przez żywe energie nad jego marami. Widmowy Imperator mówi przez pustookiego Medium, przekazując Arrakis Księciu Leto Atrydzie, by powstrzymać uniwersalną ciemność.

Ta ciemność wyłania się jako Baron Harkonnen, który poprzez Feyda-Rauthę proponuje podział obowiązków przyprawowych na Arrakis, by uniknąć konfliktu. Leto odmawia. Pojawia się niemal identyczna linijka jak w filmie Lyncha z 1984 roku: „Kto kontroluje przyprawę, kontroluje wszechświat”.

BARON
(do DR. YUEHA)
Zrozum to jasno, zanim odejdziesz.
Kto rządzi Dune, rządzi Przyprawą,
a kto rządzi Przyprawą, rządzi
Wszechświatem. Bez mnie twój
Książę jest bezsilny.

„Zawsze przypisywałem tę linijkę Lynchowi” – mówi Mark Bennett z DuneInfo. „Czy została zapożyczona z tego scenariusza De Laurentiisa, czy wymyślona niezależnie?”

Nawigacja przez Kosmos

Równolegle do filmu Lyncha, wyjazd Atrydów z Caladanu na Heighlinerze Gildii ujawnia Nawigatora: „wydłużoną, humanoidalną postać z płetwiastymi stopami i ogromnymi, błoniastymi dłońmi, unoszącą się w przezroczystej skorupie, jak ryba w obcym morzu, z całkowicie niebieskimi oczami”. Nawigator połyka pigułkę, wpada w śpiączkę i wytycza kurs melodycznymi intonacjami do „Inżynierów”, przywołując Prometeusza Scotta.

Fried dodaje: „Pokazanie Nawigatora było genialne. Jestem rozczarowany, że Villeneuve to pominął – stracona szansa”.

Atrydzi przybywają na Arrakis, gdzie ich forteca w Arakeen – ciemne komnaty i wielkie kominki – przypomina Legendę Scotta. Średniowieczny ton, z mieczami i feudalną lojalnością, współgra z równoczesną pracą Scotta nad fantastycznym Tristanem i Izoldą. Na stacji pogodowej Liet Kynes przedstawia Chani, pokazując rozcięte stworzenia, by podkreślić ekologiczne koszty wydobycia przyprawy. Chani dołącza do ich pustynnej wycieczki Ornitopterem, gdzie robak atakuje fabryczny statek, z jego dymiącymi kominami przypominającymi krajobrazy Blade Runner.

Shadout Mapes, dziwnie z trzema piersiami, daruje Jessice krysnoż. Na zewnątrz „plugawych gett” Arakeen ujawniają ostre podziały klasowe, z odwodnionymi obywatelami domagającymi się wody, inspirowanymi Bitwą o Algier.

Nowa scena akcji pokazuje Paula i Duncana goniących agenta Harkonnena do punktu handlowego, co prowadzi do bijatyki w stylu lat 80. Duncan dzierży topór jak Conan, podczas gdy Paul zabija precyzyjnym uderzeniem w gardło.

DUNCAN chwyta topór.

DUNCAN
(badając go)
Prymitywna broń.
Źle wyważona, ale nada się.

Z machnięciem nadgarstka rzuca nim
w KRĘPEGO MĘŻCZYZNĘ zbliżającego się z
żelaznym prętem. Topór rozcina go na pół.

„To wygląda na burdę w stylu Burta Reynoldsa” – mówi Scarlata. „Wczesna niezniszczalność Paula podważa napięcie jego wzrostu i przetrwania”.

Tutaj spotykają Stilgara, zdecydowanego przywódcę Fremenów, który ścina samotnego Harkonnena na rynku przemytników.

Zdrada Barona

Dr Yueh, zasygnalizowany przez mrugającego owada, dzieli wzruszający moment z Paulem, zanim wyśle go na ulice Arakeen. Paul podąża za bezdomnym chłopcem do Fremenskiej Jaskini Przyprawy, wdychając niebieską parę przyprawy, która wyzwala wizje jego nienarodzonej siostry Alii intonującej „Maud’Dib”. Przy dziwnej jamie Stara Baba nadzoruje czerwoną kulę i maleńkiego piaskowego robaka, którego Paul hipnotyzuje mudrami, zanim umieści go w muszli.

Po otruci Thufira nad szachami Yueh wyłącza tarczę zamku, pozwalając pięciu czterostopowym Komandosom Śmierci Harkonnenów na infiltrację. Paul, wracający z slumsów, mierzy się z nietoperzopodobnym, kobrogłowym Łowcą-Szukaczem. Gdy Jessica wchodzi, on odcina mu głowę jednym uderzeniem.

„Organiczny Łowca-Szukacz jest intrygujący” – zauważa Scarlata. „Przypomina wersję Jodorowsky’ego, gdzie to stworzenie z bombą. Paul spowalnia puls, rozbraja je i wyrzuca wybuchówkę przez okno”.

Leto powala kilku Komandosów, zanim Yueh go dartuje. Duncan ratuje otrutego Księcia, ale zostaje dźgnięty przez Yueha, którego przecina na pół. Jedynym motywem Yueha jest przetrwanie, potrzebując antidotum Barona. Jessica umieszcza kapsułkę z trującym gazem w ustach Leta przed ich pożegnaniem. Duncan ginie walcząc z Sardaukarami, umożliwiając Paulowi i Jessice ucieczkę Ornitopterem. Nosiciel Harkonnenów miażdży 20 poległych Atrydów, w surowej, R-ocenionej przemocy.

Pustynne Próby

Lot Paula i Jessiki przez pustynię jest wstrząsający, z siłami G wykrzywiającymi ich twarze. Po zahaczeniu skrzydła rozbijają się, piasek eroduje ich statek. W Stillsuitach z kapturami i filtrami ustnymi szukają Fremenów. Podobnie jak w filmie Villeneuve’a, Paul stawia czoła piaskowemu robakowi bez strachu.

Brakuje tu kazirodczego wątku Paula-Jessiki z wcześniejszych szkiców, który oburzył Herberta i De Laurentiisa, którzy zażądali jego usunięcia.

„Chciał filmu o kazirodztwie!” – powiedział Herbert The Sacramento Bee w 1982 roku. „Wyobraźcie sobie backlash fanów!”

Wurlitzer przyznał Prevue: „Badałem dynamikę edypalną między Paulem a Jessiką, przesuwając granice, by wzmocnić heroizm Paula. Było to centralne dla historii”.

Chociaż usunięte, pozostaje scena, w której Paul i Jessica zsuwają się z wydmy, spleceni, tracąc zapasy. Ukrywają się w jaskini wewnątrz olbrzymiego truchła robaka. O świcie przybywają Fremeni Stilgara na Piaskowych Saniach. Jamis wyzywa Paula na pojedynek, który Paul przyjmuje. Jessica, nie Chani, doradza mu parowanie, podając krysnoż, ogłaszając go Lisan al-gaib przed oniemiałymi Fremenami.

Pojedynek, toczony wewnątrz truchła robaka, jest szybki i brutalny. Paul zabija Jamisa, płacze nad nim, a Fremeni dziwią się jego łzom, echo wyciętej sceny Lyncha. Na ceremonii Przyprawy Paul wdycha, zyskując imię Maud’Dib. Kynes, świadomy sfabrykowanego pochodzenia Lisan al-gaib, wspiera to, by przyspieszyć przemianę Arrakis. Paul poślubia wdowę po Jamisie, Chani, która akceptuje jego i Jessikę po krótkiej żałobie, oferując wodę męża plemieniu.

Fremeni wsiadają na Sundancera, trimaran przekraczający słone równiny, by zjednoczyć plemiona za Paulem. Chani, namawiana przez Kynesa, by pozostać blisko Paula, ukrywa niepokój wobec Jessiki. Paul żąda bezwarunkowej lojalności od Chani.

PAUL
Żądam całkowitego oddania, nawet wobec
tego, czego nie pojmujesz.

CHANI
Dzieląc twój cel, niczego nie wstrzymuję.

„Prawdziwy przywódca nie jest czysto cnotliwy” – powiedział Wurlitzer w 1984 roku. „Jest napędzany, czasem bezwzględny, służąc większym celom. Nawet Chrystus wypędził kupców ze świątyni”.

„Paul wygląda tu na nieskazitelnego Mesjasza” – obserwuje Fried. „Trudno się z nim utożsamić, prawie nie jest protagonistą”.

Kulminacja to rytuał Wody Życia prowadzony przez trzy piersiowego Szamana z męskimi genitaliami, którego taniec z drgającym asystentem przywołuje 10-stopowego piaskowego robaka. Umiera w rowie z wodą, czyniąc ją niebieską. Jessica pije, jej aura łączy się z Matką Wielebną, przetrwawszy, by stać się nową Matką Wielebną. Paul, Jessica i Chani stoją jako królewskie trio przed Fremenami, którzy widzą w Paulu Mesjasza. Scenariusz kończy się Jessiką w czarnej pelerynie, przywołującą piaskowego robaka thumperem, sugerując nadchodzącą jazdę Paula – ukochany moment Herberta, według The Vancouver Sun w 1980 roku.

Dziedzictwo i Refleksja

Dune Herberta ostrzega przed charyzmatycznymi przywódcami, temat, który Lynch ominął, ale Villeneuve objął, planując Dune Messiah. Scenariusz Wurlitzera przedstawia Paula jako pewnego siebie dyktatora, wspieranego przez Chani i Kynesa dla ich własnych celów. Poczęty po Gwiezdnych Wojnach i Alienie, pchał ku surowemu, R-ocenionemu eposowi sci-fi podejmującemu ekologię i wyzysk, być może zbyt ambitnemu na swój czas, podobnie jak Watchmen Zacka Snydera.

Scott powiedział Tribune w 1979 roku: „Sci-fi było długo undergroundowe, a Dune sprzedało 10 milionów egzemplarzy”.

Scenariusz priorytetyzuje wizualne relacje: Kynes i Chani interagują wcześnie, Chani spotyka Paula wcześniej, a Leto konfrontuje Barona bezpośrednio. Śmierć Imperatora, nie jego intryga, napędza chaos, upraszczając narrację. Brak Gurneya i Rabbana, ale Kynes jest prominentny.

Wczesny szkic Lyncha kończył się Paulem i Jessiką uciekającymi z płonącego Arakeen, ślubującymi zemstę. Wurlitzera kończy się rytuałem Wody Życia, przed skokiem czasowym. Villeneuve zrównoważył to, kończąc swój pierwszy film pojedynkiem Paula z Jamisem.

Ciemny, dojrzały ton scenariusza prawdopodobnie odstraszył studia, czyniąc wersję Lyncha mainstreamową w porównaniu.

„Nie zadowoliłby fanów Dune” – mówi Mark Bennett. „Zbyt wiele swobód i nadmiernej ‘magii’, w przeciwieństwie do ugruntowanej powieści Herberta. Bez drugiej połowy rezolucja jest niejasna – być może wojna partyzancka, pojedynek Paula z Feydem i jego wstąpienie na tron Imperatora”.

Dziedzictwo scenariusza obejmuje fallicznego piaskowego robaka H.R. Gigera i szkieletowe meble Harkonnenów, teraz w Muzeum Gigera. Vittorio Storaro, planowany do zdjęć, później nakręcił miniserial Frank Herbert's Dune z 2000 roku. Scott i De Laurentiis współpracowali przy Hannibalu, zarabiając 350 milionów dolarów. Echa tego scenariusza pojawiają się w Gladiatorze II, z tematami zdrady, więzi matka-syn i przebranego dziedzica zdobywającego uciskanych.

Scenariusz Wurlitzera, który Scott nazwał „mocną interpretacją Herberta”, unikalnie równoważy ekologiczne, polityczne i duchowe tematy powieści. Lynch podkreślał duchowość; Villeneuve, zagrożenia przywództwa.

„Ekologia jest wpleciona bezszwowo w ten scenariusz” – mówi Fried. „Jest kluczowym napędem narracyjnym, odzwierciedlającym konsekwencje wydobycia przyprawy bez ciężkości. Postacie mają jaśniejsze motywacje”.

Gdy Dune zbliża się do 60. rocznicy, jego tematy upadku środowiska, autorytaryzmu i przebudzenia pozostają kluczowe. Być może przyszły filmowiec powróci do wizji Scotta, podkreślając jej ekologiczne serce.