Cenerentola a 75: la principessa e le pantofole di vetro che hanno salvato la Disney

Proprio come il sogno di Cenerentola si concluse a mezzanotte, la Walt Disney Company affrontò un destino simile nel 1947, alle prese con un debito di circa $ 4 milioni dopo le battute d'arresto finanziarie di Pinocchio , Fantasia e Bambi , esacerbero dalla seconda guerra mondiale e da altre sfide. Tuttavia, è stata la storia incantevole di Cenerentola e le sue iconiche pantofole di vetro che alla fine hanno salvato la Disney da una fine prematura alla sua eredità di animazione.

Oggi, il 4 marzo, segna il 75 ° anniversario dell'ampia uscita di Cenerentola e abbiamo avuto l'opportunità di parlare con diversi appassionati di Disney che continuano a trarre ispirazione da questa storia senza tempo di trasformazione e speranza. Questa narrazione non solo è parallela al viaggio dello stesso Walt Disney, ma ha anche riacceso la speranza all'interno dell'azienda e un mondo del dopoguerra che cerca di credere in futuri più luminosi.

Per comprendere il significato di Cenerentola , dobbiamo rivisitare il momento fondamentale della Disney nel 1937 con Biancaneve e i sette nani . Il suo successo senza precedenti, con il titolo del film con il maggior incasso fino a quando il vento non lo ha superato, ha permesso a Disney di stabilire il suo studio Burbank, ancora oggi il suo quartier generale e intraprendere una nuova era di film d'animazione lunghi lunghi.

A seguito di Biancaneve , la prossima impresa della Disney, Pinocchio nel 1940, è arrivata con un forte budget di $ 2,6 milioni, ma ha comportato una perdita di $ 1 milione nonostante il successo critico e i premi Academy per la migliore colonna sonora originale e la migliore canzone originale. Questo modello è continuato con Fantasia e Bambi , approfondendo ulteriormente i problemi finanziari della Disney. La ragione principale di queste lotte fu lo scoppio della seconda guerra mondiale, che interrompeva i mercati europei della Disney.

"I mercati europei della Disney si sono prosciugati durante la guerra e i film non sono stati mostrati lì, quindi rilasciano come Pinocchio e Bambi non hanno fatto bene", ha spiegato Eric Goldberg, co-direttore di Pocahontas e animatore principale sul genio di Aladdin . "Lo studio è stato quindi commissionato dal governo degli Stati Uniti di produrre film di formazione e propaganda, e durante gli anni '40, Disney si è spostata nella creazione di film di pacchetti come fare musica per le miniere , divertenti e fantasiosi e melodia . Erano progetti eccellenti, ma mancavano di una narrazione coerente dall'inizio alla fine."

I film del pacchetto erano compilation di cartoni brevi assemblati in film. La Disney ne ha prodotte sei tra Bambi nel 1942 e Cenerentola nel 1950, tra cui Saludos Amigos e i tre Caballeros , che facevano parte della politica degli Stati Uniti Good Neighbor, volte a contrastare l'influenza nazista in Sud America. Mentre questi film sono riusciti a rompere in pareggio e divertenti e fantasia gratuiti hanno ridotto il debito dello studio da $ 4,2 milioni a $ 3 milioni nel 1947, hanno ostacolato la produzione di storie animate per lunghezza vere.

"Volevo tornare nel campo", ha espresso Walt Disney nel 1956, come citato in The Animated Man: A Life of Walt Disney di Michael Barrier. "Ma è stata una questione di investimenti e tempo. Una buona caratteristica dei cartoni animati richiede molto tempo e denaro. Mio fratello Roy e io abbiamo avuto una discussione accesa ... è stata una delle mie grandi sconvolgimenti ... Ho detto che andremo avanti, tornare in affari o liquidare e esaurirsi."

Di fronte alla possibilità di vendere le sue azioni e lasciare la compagnia, Walt e Roy hanno scelto il percorso più rischioso, scommettendo tutto sul loro primo importante film d'animazione da Bambi . Se questa scommessa fallì, avrebbe potuto scrivere la fine per lo studio di animazione della Disney.

"In quel momento, Alice nel paese delle meraviglie , Peter Pan e Cenerentola erano tutti in fase di sviluppo, ma Cenerentola è stata scelta per prime a causa delle sue somiglianze con il successo di Biancaneve ", ha affermato Tori Cranner, direttore delle collezioni artistiche presso la Biblioteca di ricerca di animazione Walt Disney. "Walt ha riconosciuto che l'America del dopoguerra aveva bisogno di speranza e gioia. Mentre Pinocchio è un film bellissimo, manca la gioia che Cenerentola incarna. Il mondo aveva bisogno di una storia di sorgere dalle ceneri a qualcosa di bello, e Cenerentola era la scelta perfetta per quel momento."

Cenerentola e Disney's Rags to Riches Tale

La connessione di Walt Disney a Cenerentola risale al 1922 quando ha creato un cortometraggio durante il suo periodo agli studi di Laugh-O-Gram, poco prima di fondare Disney con Roy. Questo breve, insieme al film, è stato ispirato dalla versione del racconto del Tale del 1697 di Charles Perrault, che potrebbe aver avuto origine tra il 7 a.C. e il 23 d.C. dal geografo greco Strabo. La storia del bene contro il male, il vero amore e i sogni diventano molto risuonati con Walt.

"Biancaneve era una bambina gentile e semplice che credeva nell'attesa e nell'attesa del suo principe affascinante", ha osservato Walt Disney nei filmati di Disney's Cenerentola: la creazione di un capolavoro . "Cenerentola, d'altra parte, era più pratica. Credeva nei sogni, ma anche nell'azione. Quando il principe azzurro non è arrivato, andò al palazzo per trovarlo."

La resilienza e la determinazione di Cenerentola, nonostante le sue difficoltà sotto la sua malvagia matrigna e le sorellastre, rispecchiava il viaggio di Walt da umili inizi, contrassegnati da fallimenti e sfide, ma guidati da un sogno incrollabile e un'etica del lavoro.

La passione di Walt per la storia persisteva, portando a un tentativo di rianimarla come sciocco sinfonia nel 1933. Tuttavia, l'ambito del progetto si espanse e nel 1938 fu deciso di svilupparlo in un film. Nonostante i ritardi dovuti alla guerra e ad altri fattori, il film si è evoluto nell'amato classico che amiamo oggi.

Il successo della Disney con Cenerentola derivava dalla sua capacità di trasformare le fiabe tradizionali in storie universalmente accattivanti. "Disney ha preso queste antiche fiabe e le ha infuse con il suo tocco unico, portando cuore e passione ai personaggi e alle narrazioni", ha osservato Goldberg. "Queste storie, spesso cupe e avvertite, sono state rese divertenti per tutto il pubblico, modernizzandoli e garantendo il loro fascino duraturo."

L'aggiunta degli amici animali di Cenerentola, tra cui Jaq, Gus e gli uccelli, ha fornito un sollievo comico e ha permesso una visione più profonda del suo personaggio. La fata madrina, reinventata come una figura confusa e nonna dell'animatore Milt Kahl, ha aggiunto relabilità e fascino, culminando nella scena di trasformazione iconica che rimane un punto culminante nella storia della Disney.

L'animazione della trasformazione dei vestiti di Cenerentola, attribuita come preferita di Walt, è stata meticolosamente realizzata dalle leggende Disney Marc Davis e George Rowley. "Ogni scintillio era disegnato a mano e dipinto su ogni cornice", si meravigliò Cranner. "C'è un momento perfetto durante la trasformazione in cui la magia vale per una frazione di secondo prima che il suo vestito cambi, aggiungendo all'incantesimo della scena."

Un'altra aggiunta Disney unica è stata la rottura di una pantofola di vetro, sottolineando l'agenzia e la forza di Cenerentola. "Cenerentola non è un personaggio passivo; ha una forte personalità e prende il controllo del suo destino", ha sottolineato Goldberg. "Quando la pantofola si rompe, presenta l'altra che aveva mantenuto, mettendo in mostra la sua resilienza e l'intelligenza."

Cenerentola è stata presentata in anteprima a Boston il 15 febbraio 1950, e ha avuto la sua ampia uscita il 4 marzo, guadagnando $ 7 milioni con un budget di $ 2,2 milioni, rendendolo il sesto film più alto del 1950 e guadagnando tre nomination alle Oscar. "Quando è stato rilasciato Cenerentola , i critici l'hanno salutata come un ritorno alla forma per Walt Disney", ha ricordato Goldberg. "È stato un enorme successo e lo studio ha riacquistato il suo slancio, aprendo la strada a futuri classici come Peter Pan , Lady and the Stramp , Sleeping Beauty , 101 Dalmatians e The Jungle Book ."

75 anni dopo, la magia di Cenerentola vive

Settantacinque anni dopo, l'influenza di Cenerentola continua a crescere, evidente negli iconici castelli di Walt Disney World e Tokyo Disneyland, e nelle sequenze di apertura dei film Disney ispirati alle sue storie di Beauty.

La sua eredità risuona anche nei moderni film Disney, come la scena della trasformazione dei vestiti in Frozen . "Quando abbiamo animato la trasformazione del vestito di Elsa, volevamo rendere omaggio a Cenerentola", ha detto Becky Bresee, animatore principale su Frozen 2 e Wish . "Le scintille e gli effetti attorno all'abito di Elsa fanno riferimento direttamente alla trasformazione di Cenerentola, onorando l'impatto dei precedenti film Disney."

Anche i contributi dei nove vecchi e Mary Blair a Cenerentola sono degni di nota, portando la vita e uno stile distintivo al film. Mentre riflettiamo su questa pietra miliare, Eric Goldberg incapsula il messaggio duraturo di Cenerentola : "La cosa più importante di Cenerentola è la speranza. Dà alla gente la speranza che la perseveranza e la forza possano portare i sogni a diventare realtà, indipendentemente dall'epoca".