Cinderela aos 75 anos: os chinelos de princesa e vidro que salvaram a Disney

Assim como o sonho de Cinderela estava pronto para terminar à meia -noite, a Walt Disney Company enfrentou um destino semelhante em 1947, enfrentando uma dívida de aproximadamente US $ 4 milhões após os contratempos financeiros de Pinocchio , Fantasia e Bambi , exacerbados pela World Wari e outros desafios. No entanto, foi a história encantadora da Cinderela e seus icônicos chinelos de vidro que finalmente resgataram a Disney de um fim prematuro de seu legado de animação.

Hoje, 4 de março, marca o 75º aniversário do amplo lançamento da Cinderela , e tivemos a oportunidade de falar com vários entusiastas da Disney que continuam se inspirando nessa história atemporal de transformação e esperança. Essa narrativa não apenas é paralela à jornada do próprio Walt Disney, mas também reacendeu a esperança dentro da empresa e um mundo do pós-guerra que procura acreditar em futuros mais brilhantes.

Para entender o significado da Cinderela , devemos revisitar o momento fundamental da Disney em 1937 com Branca de Neve e os Sete Anões . Seu sucesso sem precedentes, mantendo o título do filme de maior bilheteria até que se foi com o vento , permitiu que a Disney estabelecesse seu estúdio de Burbank, ainda hoje em sua sede, e embarque em uma nova era de filmes de animação de longa duração.

Após a neve branca , o Next Venture da Disney, Pinóquio, em 1940, veio com um orçamento alto de US $ 2,6 milhões, mas resultou em uma derrota de US $ 1 milhão, apesar de seu aclamado crítico e prêmios da Academia de Melhor Pontuação Original e Melhor Música Original. Esse padrão continuou com Fantasia e Bambi , aprofundando ainda mais os problemas financeiros da Disney. A principal razão para essas lutas foi o início da Segunda Guerra Mundial, que interrompeu os mercados europeus da Disney.

"Os mercados europeus da Disney secaram durante a guerra, e os filmes não estavam sendo exibidos lá, então lançamentos como Pinocchio e Bambi não se saíram bem", explicou Eric Goldberg, co-diretor de Pocahontas e animador principal do general de Aladdin . “O estúdio foi então encomendado pelo governo dos EUA para produzir filmes de treinamento e propaganda e, ao longo da década de 1940, a Disney mudou para criar filmes de pacotes como Make Mine Music , Fun e Fancy Free e Melody Time . Esses eram excelentes projetos, mas não tinham uma narrativa coesa do começo a fim.”

Os filmes de pacotes eram compilações de desenhos curtos reunidos em longas -metragens. A Disney produziu seis deles entre Bambi em 1942 e a Cinderela em 1950, incluindo Saludos Amigos e os três Caballeros , que faziam parte da boa política dos EUA vizinhos destinados a combater a influência nazista na América do Sul. Embora esses filmes tenham conseguido quebrar e divertir e extravagantes, reduziu a dívida do estúdio de US $ 4,2 milhões para US $ 3 milhões em 1947, eles impediram a produção de histórias animadas verdadeiras de longa duração.

"Eu queria voltar ao campo de características", expressou Walt Disney em 1956, conforme citado no homem animado: uma vida de Walt Disney por Michael Barrier. "Mas era uma questão de investimento e tempo. Um bom recurso de desenho animado requer muito tempo e dinheiro. Meu irmão Roy e eu tivemos uma discussão acalorada ... Foi um dos meus grandes transtornos ... eu disse que vamos seguir em frente, voltar aos negócios, ou liquidar e vender."

Enfrentando a possibilidade de vender suas ações e deixar a empresa, Walt e Roy escolheram o caminho mais arriscado, apostando tudo em seu primeiro recurso animado principal desde Bambi . Se essa aposta falhasse, poderia ter escrito o fim do estúdio de animação da Disney.

"Nesse momento, Alice, no País das Maravilhas , Peter Pan e Cinderela , estavam todos em desenvolvimento, mas Cinderela foi escolhida primeiro devido às suas semelhanças com a bem -sucedida Branca de Neve ", disse Tori Cranner, gerente de coleções de arte da Biblioteca de Pesquisa de Animação da Walt Disney. "Walt reconheceu que o pós-guerra na América precisava de esperança e alegria. Embora Pinóquio seja um filme bonito, falta a alegria que Cinderela incorpora. O mundo precisava de uma história de subir das cinzas para algo bonito, e Cinderela foi a escolha perfeita para esse momento."

Cinderela e Disney's Rags to Riches Tale

A conexão de Walt Disney com a Cinderela remonta a 1922, quando ele criou um curta-metragem durante seu tempo nos estúdios Laugh-O-Gram, pouco antes de fundar a Disney com Roy. Este curta, juntamente com o longa -metragem, foi inspirado na versão de Charles Perrault em 1697 do Tale, que pode ter se originado entre 7 aC e 23 dC pelo geógrafo grego Strabo. A história do bem contra o mal, o amor verdadeiro e os sonhos se tornou profundamente ressoado com Walt.

"Branca de neve era uma garotinha gentil e simples que acreditava em desejar e esperar por seu príncipe encantado", observou Walt Disney em filmagens da Cinderela da Disney: a realização de uma obra -prima . "Cinderela, por outro lado, era mais prática. Ela acreditava nos sonhos, mas também em agir. Quando o príncipe encantado não apareceu, ela foi ao palácio para encontrá -lo."

A resiliência e a determinação de Cinderela, apesar de suas dificuldades sob sua madrasta e irmãs madras, refletiram a jornada de Walt de iniciantes humildes, marcados por falhas e desafios, mas motivados por um sonho inabalável e ética de trabalho.

A paixão de Walt pela história persistiu, levando a uma tentativa de revivê -la como uma sinfonia boba em 1933. No entanto, o escopo do projeto se expandiu e, em 1938, foi decidido desenvolvê -lo em um longa -metragem. Apesar dos atrasos devido à guerra e outros fatores, o filme evoluiu para o amado clássico que apreciamos hoje.

O sucesso da Disney com a Cinderela surgiu de sua capacidade de transformar contos de fadas tradicionais em histórias universalmente atraentes. "A Disney pegou esses antigos contos de fadas e os infundiu com seu toque único, trazendo coração e paixão aos personagens e narrativas", observou Goldberg. "Esses contos, muitas vezes sombrios e advertentes, foram agradáveis ​​para todos os públicos, modernizando -os e garantindo seu apelo duradouro".

A adição dos amigos animais de Cinderela, incluindo Jaq, Gus e os pássaros, forneceu alívio cômico e permitiu uma visão mais profunda de sua personagem. A madrinha de fada, reimaginada como uma figura atraente e avó do animador Milt Kahl, acrescentou relatabilidade e charme, culminando no icônico cenário de transformação que continua sendo um destaque na história da Disney.

A animação da transformação do vestido de Cinderela, creditada como a favorita de Walt, foi meticulosamente criada pelas lendas da Disney Marc Davis e George Rowley. "Todo brilho foi desenhado à mão e pintado em cada quadro", Cranner se maravilhou. "Há um momento perfeito durante a transformação em que a mágica se mantém por uma fração de segundo antes que seu vestido mude, aumentando o encantamento da cena".

Outra adição única da Disney foi a quebra de um chinelo de vidro, enfatizando a agência e a força da Cinderela. "Cinderela não é uma personagem passiva; ela tem uma personalidade forte e assume o controle de seu destino", enfatizou Goldberg. "Quando o chinelo quebra, ela apresenta a outra que mantinha, mostrando sua resiliência e inteligência."

Cinderela estreou em Boston em 15 de fevereiro de 1950 e teve seu amplo lançamento em 4 de março, ganhando US $ 7 milhões com um orçamento de US $ 2,2 milhões, tornando-o o sexto filme de maior bilheteria de 1950 e ganhando três indicações ao Oscar. "Quando a Cinderela foi lançada, os críticos o saudaram como um retorno à forma de Walt Disney", lembrou Goldberg. "Foi um enorme sucesso, e o estúdio recuperou seu impulso, abrindo caminho para futuros clássicos como Peter Pan , Lady e The Tramp , Beautas Adormecidas , 101 Dalmatians e The Jungle Book ".

75 anos depois, a mágica da Cinderela vive em

Setenta e cinco anos depois, a influência de Cinderela continua a crescer, evidente nos castelos icônicos de Walt Disney World e Tokyo Disneyland, e nas sequências de abertura dos filmes da Disney inspirados por ela e nos contos da Bela Adormecida.

Seu legado também ressoa nos filmes modernos da Disney, como a cena de transformação de vestidos em Frozen . "Ao animar a transformação do vestido de Elsa, queríamos prestar homenagem à Cinderela", disse Becky Bresee, animador principal do Frozen 2 e Wish . "Os brilhos e efeitos em torno do vestido de Elsa referenciam diretamente a transformação de Cinderela, honrando o impacto dos filmes anteriores da Disney".

As contribuições dos nove velhas e Mary Blair para a Cinderela também são dignos de nota, trazendo vida e um estilo distinto ao filme. À medida que refletimos sobre esse marco, Eric Goldberg encapsula a mensagem duradoura de Cinderela : "O importante sobre a Cinderela é a esperança. Isso dá às pessoas esperança de que a perseverança e a força possam levar os sonhos realidade, não importa a época".