Cenicienta a los 75 años: la princesa y las zapatillas de vidrio que salvaron a Disney

Justo cuando el sueño de Cenicienta terminaría a la medianoche, la Compañía Walt Disney enfrentó un destino similar en 1947, lidiando con una deuda de aproximadamente $ 4 millones después de los contratiempos financieros de Pinocho , Fantasia y Bambi , exacerbado por la Segunda Guerra Mundial y otros desafíos. Sin embargo, fue la encantadora historia de Cenicienta y sus icónicas zapatillas de vidrio lo que finalmente rescató a Disney de un final inoportuno a su legado de animación.

Hoy, 4 de marzo, se cumple el 75 aniversario del amplio lanzamiento de Cenicienta , y tuvimos la oportunidad de hablar con varios entusiastas de Disney que continúan inspirándose en esta historia atemporal de transformación y esperanza. Esta narración no solo es paralela al viaje del propio Walt Disney, sino que también reavivó la esperanza dentro de la compañía y un mundo de la posguerra que busca creer en el futuro más brillante.

Para comprender la importancia de Cenicienta , debemos volver a visitar el momento crucial de Disney en 1937 con Blancanieves y los Siete Enanos . Su éxito sin precedentes, que tenía el título de la película más taquillera hasta que Gone With The Wind lo superó, permitió a Disney establecer su estudio de Burbank, todavía su sede hoy en día, y se embarcó en una nueva era de películas animadas de larga duración.

Después de Snow White , la próxima empresa de Disney, Pinocho en 1940, vino con un fuerte presupuesto de $ 2.6 millones, sin embargo, resultó en una pérdida de $ 1 millón a pesar de su aclamación crítica y premios de la academia a la mejor partitura original y la mejor canción original. Este patrón continuó con Fantasia y Bambi , profundizando aún más los problemas financieros de Disney. La razón principal de estas luchas fue el estallido de la Segunda Guerra Mundial, que interrumpió los mercados europeos de Disney.

"Los mercados europeos de Disney se agotaron durante la guerra, y las películas no se mostraban allí, por lo que lanzamientos como Pinocho y Bambi no lo hicieron bien", explicó Eric Goldberg, codirector de Pocahontas y animador principal en el genio de Aladdin . "El gobierno de los Estados Unidos encargó el estudio para producir capacitación y películas de propaganda, y a lo largo de la década de 1940, Disney cambió a crear películas de paquetes como Make Mine Music , Diver y Fancy Free , y Melody Time . Estos fueron excelentes proyectos, pero carecían de una narración cohesiva de principio a fin".

Las películas de paquetes fueron compilaciones de dibujos animados cortos ensamblados en largometrajes. Disney produjo seis de estos entre Bambi en 1942 y Cenicienta en 1950, incluidos Saludos Amigos y los tres Caballeros , que formaban parte de la política de los Estados Unidos y el buen vecino destinado a contrarrestar la influencia nazi en América del Sur. Si bien estas películas lograron romper el punto de equilibrio y la diversión y elegante Free redujo la deuda del estudio de $ 4.2 millones a $ 3 millones en 1947, obstaculizaron la producción de historias animadas verdaderas de larga duración.

"Quería volver al campo de características", expresó Walt Disney en 1956, como se citó en The Animated Man: A Life of Walt Disney de Michael Barrier. "Pero era una cuestión de inversión y tiempo. Una buena característica de dibujos animados requiere mucho tiempo y dinero. Mi hermano Roy y yo tuvimos una acalorada discusión ... fue una de mis grandes sorpresas ... Dije que vamos a seguir adelante, volver a los negocios o liquidar y vender".

Enfrentando la posibilidad de vender sus acciones y dejar la compañía, Walt y Roy eligieron el camino más riesgoso, apostando a todo en su primera característica animada importante desde Bambi . Si esta apuesta fallara, podría haber deletreado el final para el estudio de animación de Disney.

"En este momento, Alicia en el país de las maravillas , Peter Pan y Cenicienta estaban en desarrollo, pero Cenicienta fue elegida primero debido a sus similitudes con el exitoso Blancanieves ", dijo Tori Cranner, gerente de colecciones de arte de la Biblioteca de Investigación de Animación de Walt Disney. "Walt reconoció que la América de la posguerra necesitaba esperanza y alegría. Si bien Pinocho es una película hermosa, carece de la alegría que Cenderella encarna. El mundo necesitaba una historia de elevarse de las cenizas a algo hermoso, y Cenicienta fue la elección perfecta para ese momento".

Cinderella y Disney's Rags to Riches Tale

La conexión de Walt Disney con Cenicienta se remonta a 1922 cuando creó un cortometraje durante su tiempo en Laugh-O-Gram Studios, justo antes de fundar Disney con Roy. Este corto, junto con el largometraje, se inspiró en la versión del cuento 1697 de Charles Perrault, que puede haberse originado entre el 7 a. C. y el 23 d. C. por el geógrafo griego Strabo. La historia del bien versus el mal, el amor verdadero y los sueños que se hacen realidad profundamente resonados con Walt.

"Blancanieves era una niña amable y simple que creía en desear y esperar a su príncipe encantador", comentó Walt Disney en imágenes de Cenicienta de Disney: la creación de una obra maestra . "Cenicienta, por otro lado, era más práctica. Creía en los sueños pero también en tomar medidas. Cuando el Príncipe Azul no vino, fue al palacio para encontrarlo".

La resistencia y la determinación de Cenicienta, a pesar de sus dificultades bajo su malvada madrastra y hermanastras, reflejó el viaje de Walt desde humildes comienzos, marcados por fallas y desafíos, pero impulsados ​​por un sueño y una ética de trabajo inquebrantable.

La pasión de Walt por la historia persistió, lo que llevó a un intento de revivirlo como una tonta sinfonía en 1933. Sin embargo, el alcance del proyecto se expandió, y en 1938, se decidió convertirlo en una película. A pesar de los retrasos debido a la guerra y otros factores, la película se convirtió en el querido clásico que apreciamos hoy.

El éxito de Disney con Cenicienta surgió de su capacidad para transformar los cuentos de hadas tradicionales en historias universalmente atractivas. "Disney tomó estos viejos cuentos de hadas y los infundió con su toque único, trayendo corazón y pasión a los personajes y narrativas", señaló Goldberg. "Estos cuentos, a menudo sombríos y advertidos, se hicieron agradables para todos los audiencias, modernizándolos y garantizando su atractivo duradero".

La adición de los amigos animales de Cenicienta, incluidos Jaq, Gus y los pájaros, proporcionó alivio cómico y permitió una visión más profunda de su personaje. La madrina de hadas, reinventada como una figura de abuela y torpe por el animador Milt Kahl, agregó relatabilidad y encanto, que culminó en la icónica escena de transformación que sigue siendo un punto destacado en la historia de Disney.

La animación de la transformación de vestimenta de Cenicienta, acreditada como la favorita de Walt, fue meticulosamente elaborada por las leyendas de Disney Marc Davis y George Rowley. "Cada brillo fue dibujado a mano y pintado en cada cuadro", se maravilló de Cranner. "Hay un momento perfecto durante la transformación donde la magia se mantiene por una fracción de segundo antes de que su vestido cambie, lo que se suma al encantamiento de la escena".

Otra adición única de Disney fue la ruptura de una zapatilla de vidrio, enfatizando la agencia y la fuerza de Cenicienta. "Cenicienta no es un personaje pasivo; tiene una personalidad fuerte y toma el control de su destino", enfatizó Goldberg. "Cuando la zapatilla se rompe, presenta la otra que había guardado, mostrando su resistencia e inteligencia".

Cenicienta se estrenó en Boston el 15 de febrero de 1950 y tuvo su amplia lanzamiento el 4 de marzo, ganando $ 7 millones con un presupuesto de $ 2.2 millones, lo que la convierte en la sexta película más taquillera de 1950 y ganó tres nominaciones a los premios de la Academia. "Cuando Cinderella fue lanzado, los críticos lo aclamaron como un regreso a la forma para Walt Disney", recordó Goldberg. "Fue un gran éxito, y el estudio recuperó su impulso, allanando el camino para futuros clásicos como Peter Pan , Lady and the Tramp , Sleeping Beauty , 101 Dalmatians y The Jungle Book ".

75 años después, la magia de Cenicienta vive en

Setenta y cinco años después, la influencia de Cenicienta continúa creciendo, evidente en los icónicos castillos de Walt Disney World y Tokyo Disneyland, y en las secuencias de apertura de las películas de Disney inspiradas en los cuentos de ella y Sleeping Beauty.

Su legado también resuena en las películas modernas de Disney, como la escena de transformación de vestimenta en Frozen . "Al animar la transformación de vestimenta de Elsa, queríamos rendir homenaje a Cenicienta", dijo Becky Bresee, animadora principal en Frozen 2 y Wish . "Los destellos y los efectos en torno al vestido de Elsa hacen referencia directamente a la transformación de Cenicienta, honrando el impacto de las películas anteriores de Disney".

Las contribuciones de los nueve viejos y Mary Blair a Cenicienta también son notables, trayendo vida y un estilo distintivo a la película. A medida que reflexionamos sobre este hito, Eric Goldberg encapsula el mensaje duradero de Cenicienta : "Lo más importante de Cenicienta es la esperanza. Le da a las personas la esperanza de que la perseverancia y la fuerza puedan hacer realidad los sueños, sin importar la época".