Cinderella at 75 : 디즈니를 구한 공주와 유리 슬리퍼

신데렐라의 꿈이 자정에 끝나기 시작한 것처럼, 월트 디즈니 회사는 1947 년에 비슷한 운명에 직면하여 제 2 차 세계 대전 및 기타 도전에 의해 악화 된 피노키오 , 판타 시아 , 밤비 의 재정적 어려움을 겪은 후 약 4 백만 달러의 빚을지고 있습니다. 그러나 신데렐라와 그녀의 상징적 인 유리 슬리퍼의 매혹적인 이야기로 결국에는 애니메이션 레거시까지 디즈니를 구조했습니다.

오늘 3 월 4 일, 신데렐라 의 넓은 발매 75 주년을 맞이했으며, 우리는이 시대를 초월한 변화와 희망에 대한 영감을 얻는 여러 디즈니 애호가들과 이야기 할 기회를 가졌습니다. 이 이야기는 Walt Disney 자신의 여정과 유사 할뿐만 아니라 회사 내에서 희망을 불러 일으켰습니다.

신데렐라 의 중요성을 이해하려면 1937 년 디즈니의 중추적 인 순간을 백설 공주와 일곱 난쟁이 로 다시 방문해야합니다. 전례없는 성공을 거두었던 성공은 바람과 함께 사라질 때까지 가장 높은 수익을 올리는 영화의 제목을 붙잡고 디즈니가 오늘날 본사 인 버 뱅크 스튜디오를 설립하고 새로운 장편 애니메이션 영화 시대를 시작할 수있게 해주었습니다.

디즈니의 차기 벤처 인 피노키오 (Pinocchio)는 백설 공주 에 이어 260 만 달러의 예산을 올렸지 만, 최고의 오리지널 스코어 (Best Original Score)와 최고의 오리지널 송 (Best Original Song)에 대한 비판적인 찬사와 아카데미 상에도 불구하고 백만 달러의 손실을 입었습니다. 이 패턴은 Fantasia 와 Bambi 와 함께 계속해서 Disney의 재정적 문제가 더욱 심화되었습니다. 이러한 투쟁의 주요 이유는 디즈니의 유럽 시장을 방해하는 제 2 차 세계 대전이 발발했기 때문입니다.

Pocahontas 의 공동 이사이자 Aladdin 의 Genie의 리드 애니메이터 인 Eric Goldberg는“전쟁 중에 디즈니의 유럽 시장은 마르고 영화는 그곳에 표시되지 않았으므로 Pinocchio 와 Bambi 와 같은 릴리스는 잘하지 못했습니다. "스튜디오는 미국 정부에 의해 훈련 및 선전 영화를 제작하도록 의뢰되었으며, 1940 년대에 Disney는 Make Minic , Fun Fancy Free 및 Melody Time 과 같은 패키지 영화 제작으로 전환했습니다.이 프로젝트는 훌륭한 프로젝트 였지만 처음부터 끝까지 응집력있는 이야기가 부족했습니다."

패키지 필름은 장편 영화로 조립 된 짧은 만화의 편집이었습니다. Disney는 1942 년 Bambi와 1950 년에 Saludos Amigos 와 남아메리카의 나치 영향을 대상으로하는 미국의 선한 이웃 정책의 일부인 3 개의 Caballeros 를 포함하여 6 개의 Bambi 와 Cinderella 사이에 6 개를 생산했습니다. 이 영화들은 1947 년에 스튜디오의 부채를 420 만 달러에서 3 백만 달러로 줄 였지만 , 진정한 장편 애니메이션 스토리의 제작을 방해했습니다.

월트 디즈니 (Walt Disney)는 1956 년에 애니메이션 맨 (The Animated Man : A Life of Michael Barrier)에서 인용 한 바와 같이“기능 분야로 돌아가고 싶었다”고 말했다. "그러나 그것은 투자와 시간의 문제였습니다. 좋은 만화 기능에는 많은 시간과 돈이 필요합니다. 동생 Roy와 나는 격렬한 토론을했습니다 ... 그것은 나의 큰 성화 중 하나였습니다 ... 나는 우리가 앞으로 나아가거나 사업을 시작하거나 청산하고 매진하겠다고 말했습니다."

Walt와 Roy는 자신의 주식을 판매하고 회사를 떠날 가능성에 직면하여 Bambi 이후 첫 번째 주요 애니메이션 기능에 모든 것을 베팅하면서 위험한 길을 선택했습니다. 이 도박이 실패하면 디즈니 애니메이션 스튜디오의 끝을 철자했을 수 있습니다.

Walt Disney Animation Research Library의 아트 컬렉션 관리자 인 Tori Cranner는“이때 이상한 나라의 앨리스 , 피터 팬 , 신데렐라는 모두 개발 중이었지만 신데렐라는 성공적인 백설 공주 와 유사점으로 인해 처음으로 선정되었습니다. "Walt는 전후 미국에 희망과 기쁨이 필요하다는 것을 인식했습니다. 피노키오 는 아름다운 영화이지만 신데렐라가 구현하는 기쁨이 부족합니다. 세상은 재에서 아름다운 무언가로 떠오르는 이야기가 필요했고 신데렐라는 그 순간에 완벽한 선택이었습니다."

신데렐라와 디즈니의 넝마는 풍성한 이야기입니다

월트 디즈니의 신데렐라 와의 연결은 1922 년으로 거슬러 올라갑니다. 이 짧은 장편 영화와 함께 Charles Perrault의 1697 버전의 이야기에서 영감을 얻었으며, 그리스 지리학자 Strabo에 의해 기원전 7 세에서 AD 23 사이에 시작되었을 수 있습니다. 선과 악, 진정한 사랑, 그리고 꿈의 이야기는 월트와 깊이 공명했습니다.

월트 디즈니는 디즈니 신데렐라 (Disney 's Cinderella) 의 장면에서“스노우 흰색은 그녀의 왕자 매력을 기다리며 기다리는 것을 믿는 친절하고 단순한 어린 소녀였다”고 말했다. "반면에 신데렐라는 더 실용적이었다. 그녀는 꿈을 믿었고 행동하는 것도 믿었다. Charming 왕자는 오지 않았을 때, 그녀는 그를 찾기 위해 궁전으로 갔다."

신데렐라의 탄력성과 결의는 사악한 계모와 이복 누이의 어려움에도 불구하고 겸손한 시작에서 Walt 자신의 여정을 반영했지만 실패와 도전으로 표시되었지만 흔들리지 않는 꿈과 직장 윤리로 이어졌습니다.

이 이야기에 대한 Walt의 열정은 1933 년 에이 이야기에 대한 열정이 계속되었다. 그러나 프로젝트의 범위는 확장되었고 1938 년에는 장편 영화로 개발하기로 결정했다. 전쟁과 다른 요인으로 인한 지연에도 불구하고 영화는 오늘날 우리가 소중히 여기는 사랑하는 고전으로 발전했습니다.

신데렐라 와의 디즈니의 성공은 전통적인 동화를 보편적으로 매력적인 이야기로 바꾸는 능력에서 비롯되었습니다. Goldberg는“디즈니는이 오래된 동화를 가져 와서 그의 독특한 손길로 주입하여 캐릭터와 이야기에 마음과 열정을 가져 왔습니다. "종종 잔인하고주의를 기울인이 이야기는 모든 청중들에게 즐거워졌으며 현대화하고 그들의 지속적인 호소를 보장했습니다."

Jaq, Gus 및 The Birds를 포함한 신데렐라의 동물 친구들을 추가하면 만화 구호를 제공하고 그녀의 성격에 대한 더 깊은 통찰력을 제공했습니다. 애니메이터 밀트 칼 (Milt Kahl)의 할머니, 할머니의 모습으로 재구성 된 요정 대모는 디즈니 역사에서 하이라이트로 남아있는 상징적 인 변화 장면에서 정점을 부여하면서 관련성과 매력을 추가했습니다.

Walt가 가장 좋아하는 Conderella의 드레스 혁신 애니메이션은 Disney Legends Marc Davis와 George Rowley가 세 심하게 제작했습니다. Cranner는“모든 스파클은 손으로 그려져 모든 프레임에 페인트되었습니다. "그녀의 드레스가 바뀌기 전에 마법이 1 초 동안 매력을 잡고 장면의 마법에 추가되는 변화하는 동안 완벽한 순간이 있습니다."

또 다른 독특한 디즈니 추가는 신데렐라의 대행사와 힘을 강조하여 유리 슬리퍼를 파괴하는 것이 었습니다. Goldberg는“신데렐라는 수동적 인 성격이 아닙니다. 그녀는 강한 성격을 가지고 있으며 그녀의 운명을 통제합니다. "슬리퍼가 부러지면 그녀는 그녀가 유지 한 다른 것을 제시하여 탄력성과 영리함을 보여줍니다."

신데렐라는 1950 년 2 월 15 일 보스턴에서 초연되었으며, 3 월 4 일에 220 만 달러의 예산으로 7 백만 달러를 벌어 1950 년의 6 번째로 높은 수익을 올렸으며 3 개의 아카데미 상 후보를 얻었습니다. Goldberg는“ 신데렐라가 석방되었을 때 비평가들은 월트 디즈니의 양식으로 돌아온 것으로 환영했다. "이것은 큰 성공을 거두었고 스튜디오는 Peter Pan , Lady and The Tramp , Sleeping Beauty , 101 Dalmatians 및 Jungle Book 과 같은 미래의 고전을위한 길을 열어 모멘텀을 되찾았습니다."

75 년 후, 신데렐라의 마법은 계속됩니다

75 년 후, 신데렐라의 영향력은 월트 디즈니 월드와 도쿄 디즈니 랜드의 상징적 인 성과 그녀와 잠자는 뷰티의 이야기에서 영감을 얻은 디즈니 영화의 오프닝 시퀀스에서 계속 성장하고 있습니다.

그녀의 유산은 또한 Frozen 의 드레스 변형 장면과 같은 현대 디즈니 영화에서 공명합니다. Frozen 2 and Wish 의 리드 애니메이터 인 Becky Bresee는“Elsa의 드레스 변형을 애니메이션 할 때 신데렐라에게 경의를 표하고 싶었습니다. "Elsa의 드레스 주변의 반짝임과 효과는 신데렐라의 변형을 직접 언급하여 초기 디즈니 영화의 영향을 기리기 시작합니다."

9 명의 노인 과 마리아 블레어 의 신데렐라 에 대한 기여도 주목할 만하면서 영화에 생명과 독특한 스타일을 가져옵니다. 우리 가이 이정표를 반영하면서 에릭 골드버그 (Eric Goldberg)는 신데렐라 의 지속적인 메시지를 캡슐화합니다.